Arts du Spectacle

- conception et réalisation de programmes culturels, - communication et relation avec le publics, - gestion de programmation d’équipements culturels, - production et création audiovisuelles et multimédia, - presse culturelle, - enseignement et formation, - préparation aux concours des écoles supérieures professionnelles.

- Mobiliser une culture générale artistique et les principales méthodes pour étudier les arts du spectacle - Identifier les principales pratiques passées et contemporaines : évolution des formes et des genres, architecture des lieux de spectacle, décors, mise en scène, répertoire, interprètes, publics et critiques - Mobiliser une réflexion théorique et critique portant sur les arts du spectacle (littérature, esthétique, philosophie de l'art, histoire de l'art, sociologie de l'art, anthropologie, psychanalyse...) pour définir des problématiques d'étude des créations - Utiliser des méthodes de regard et d'écoute adaptées au travail de description, de commentaire et d'analyse - Disposer d'une expérience collective de création - Se servir de la terminologie descriptive et critique développée en France et à l'étranger pour commenter les arts du spectacle - Repérer l'organisation institutionnelle, administrative et associative des arts du spectacle en France et à l'étranger Compétences professionnelles après un complément de formation spécifique Programmation d’espaces culturels. Organisation de festivals ou d’événements culturels. Communication. Relations publiques. Administration d’entreprises culturelles, de compagnies ou de lieux de diffusion. Animation culturelle. Compétences journalistiques liées au secteur culturel. Compétences en production théatrale et audiovisuelle. Compétences techniques : cadrage, régie... Réalisation de documents audiovisuels.

Les principaux secteurs d’activités visés sont l’administration culturelle (théâtres, compagnies…) et les professions associées (conception et réalisation de programmes, gestion et programmation d’équipements culturels dépendant des collectivités ou des associations), la production et la création audiovisuelle et multimédia, la presse culturelle, l’enseignement et la formation.

Chargé(e)s de programmation, d'administration, de production enseignant journaliste